Είναι σύνηθες για τους καλλιτέχνες να δυσκολεύονται να ζουν με την πώληση των έργων τέχνης τους, προκαλώντας πολλούς να εξερευνήσουν άλλες επιλογές σταδιοδρομίας με σταθερότερο και πλουσιότερο εισόδημα. Μερικοί πηγαίνουν να εργαστούν σε γκαλερί και μουσεία, ενώ μερικοί εμπνέονται να διδάξουν τις γνώσεις τους σε άλλους. Μερικοί από αυτούς πηγαίνουν μέχρι να ξεκινήσουν τις δικές τους σχολές τέχνης, όπου μπορούν να δώσουν έμφαση στις συγκεκριμένες καλλιτεχνικές τεχνικές και φιλοσοφίες που θεωρούν σημαντικές. Το άνοιγμα μιας σχολής τέχνης, ενώ είναι πολύ δύσκολο, μπορεί να είναι εξαιρετικά ανταμείβοντας.
Στοιχεία που θα χρειαστείτε
-
Στούντιο χώρος / τάξη
-
Προμήθειες τέχνης
Δημιουργήστε το φόντο σας. Οι περισσότεροι άνθρωποι που ξεκινούν σχολές τέχνης ή που διδάσκουν τέχνη για να ζήσουν, έχουν ολοκληρώσει μαθήματα σε κάποια πτυχή της καλής τέχνης (ζωγραφική, γλυπτική, φωτογραφία, βίντεο τέχνης κλπ.). Για να αυξήσετε τις πιθανότητές σας να ξεκινήσετε μια επιτυχημένη σχολή τέχνης, εγγραφείτε ως σπουδαία τέχνη σε ένα τετραετές πανεπιστήμιο και παρακολουθήστε μαθήματα σε όλα τα μαθήματα που θέλετε να προσφέρει το σχολείο σας. Εάν είναι δυνατόν, αποκτήστε πτυχίο μεταπτυχιακού τίτλου στο συγκεκριμένο τομέα, το οποίο θα ενισχύσει την αξιοπιστία σας.
Εάν η απόκτηση τυπικής εκπαίδευσης στην τέχνη δεν είναι επιλογή για εσάς, θυμηθείτε ότι τυχόν βραβεία που λαμβάνετε ή γνωστοί πελάτες για τους οποίους εργάζεστε μπορούν να σας βοηθήσουν να ξεκινήσετε μια σχολή τέχνης. Η επίδειξη της τέχνης σας σε διάφορες γκαλερί είναι επίσης ένας αποτελεσματικός τρόπος να μεταφέρετε την καλλιτεχνική αξιοπιστία σας στους μελλοντικούς σπουδαστές.
Επιλέξτε τον τύπο του σχολείου σας. Αποφασίστε αν θέλετε το σχολείο τέχνης σας να είναι μη κερδοσκοπικός οργανισμός, κερδοσκοπική επιχείρηση ή εάν θέλετε να συνεργαστείτε με μια αναγνωρισμένη οντότητα, όπως ένα τοπικό κοινοτικό κέντρο. Αν κερδίζετε χρήματα δεν είναι η τελική πρόθεσή σας, μπορείτε να ανοίξετε το σχολείο σας ως μη κερδοσκοπικό, το οποίο θα μπορούσε να σας δώσει τη δυνατότητα να λάβετε χρήματα μέσω του Εθνικού Ταμείου Τεχνών και άλλων οργανισμών. Κάθε κράτος έχει συμβούλια τέχνης που χρηματοδοτούν διαφορετικά έργα τέχνης. Επισκεφθείτε τις ιστοσελίδες των ομάδων για να δείτε τους τύπους των επιδοτήσεων που χορηγούν.
Εάν ο απώτερος στόχος σας για την έναρξη του σχολείου είναι οικονομικό κέρδος, μιλήστε με έναν σύμβουλο επιχειρήσεων για το πώς να προχωρήσετε.
Εάν εργάζεστε ως μέρος μιας μεγαλύτερης συλλογικής ομάδας, προτίθεστε να ξεκινήσετε το σχολείο σας σε ένα τοπικό κοινοτικό κέντρο. Συζητήστε με τους διαχειριστές του κέντρου σχετικά με το σχέδιο και το πρόγραμμα σπουδών σας. Το άνοιγμα του σχολείου σας μέσω ενός κοινοτικού κέντρου είναι ένας γρήγορος τρόπος για να αποκτήσετε έκθεση, σε αντίθεση με την αρχή από το μηδέν.
Δημιουργήστε ένα οικονομικό σχέδιο που περιλαμβάνει το κόστος των προμηθειών, το χώρο των τάξεων, τα δίδακτρα των σπουδαστών, την αμοιβή των εργαζομένων, τη διαφήμιση και τα μηνιαία γενικά έξοδα. Εάν μεταβείτε στη μη κερδοσκοπική διαδρομή, γράψτε μια πρόταση για επιχορήγηση που θα σας βοηθήσει με τη χρηματοδότηση. Εάν η επιχορήγηση εγκριθεί, θα πρέπει να ξοδέψετε τα χρήματα των επιχορηγήσεών σας ακριβώς όπως προτίθεστε να τα ξοδέψετε στην επιστολή σας για τη χορήγηση επιδότησης, αλλά δεν θα χρειαστεί να πληρώσετε φόρους για αυτά τα έξοδα.
Σε μια κερδοσκοπική επιχείρηση, μπορείτε να πάρετε επιχειρηματικό δάνειο για να καλύψετε το αρχικό κόστος εκκίνησης.
Εάν τρέχετε το σχολείο σας μέσω ενός κοινοτικού κέντρου, ενδέχεται να σας δοθούν κάποια έξοδα εκκίνησης, όπως προμήθειες και διαφήμιση.
Βρείτε το κατάλληλο χώρο για την σχολή τέχνης σας. Εντοπίστε ένα ενιαίο χώρο ή χώρο πατάρι που μπορεί να φιλοξενήσει περίπου 20 φοιτητές, και τα κατάλληλα υλικά τέχνης, άνετα. Επικοινωνήστε με την πόλη στην οποία βρίσκεται ο τόπος συναντήσεως, για να βεβαιωθείτε ότι ο χώρος πληροί όλους τους κωδικούς των πόλεων και είναι τοποθετημένος στη ζώνη για την επιχείρησή σας.
Εάν αποφασίσετε να διδάξετε μέσω του κοινοτικού κέντρου, θα μπορούσε να σας δοθεί χώρος.
Ξεκινήστε έναν ιστότοπο, δημιουργήστε ιστοσελίδες κοινωνικής δικτύωσης και τοποθετήστε διαφημίσεις σε εφημερίδες και περιοδικά τέχνης. Αφήστε τους πιθανούς μαθητές σας να μάθουν ότι θα τους διδάξετε τεχνικές και φιλοσοφίες που δεν θα μάθουν οπουδήποτε αλλού.
